悉尼的,一半的daughter-and-father團隊了食者獎項得主今年路易路易的設計去年在大學城,有一個1900年代初新藝術審美的時候她開始計劃他們的新餐館。但隨著她和馬蒂嚴峻開始籌劃細節,他們意識到,不是他們想去的方向。
“我們開始設計過程中考慮我們想把靈感來自傳統的新藝術風格的餐館在紐約和巴黎。但隨著我們走得更遠,我們意識到我們不想做一些像我們已經看到的東西,”悉尼冷酷的說。“我們想切換到一些全新的東西,並把費城一些沒有做過的。”
結果,通過設計師凱特Rohrer的Rohe創意嚴峻的所謂“70年s-influenced mashup的顏色和紋理的工作藝術家彼得·馬克斯Studio 54,導演韋斯·安德森。
“設計改變真的重新餐廳,把它從一個傳統的法國小酒館到更多的美國小酒館與法國的影響。反向工程,讓我們更興奮我們增加了費城的場景。我們傷了一個餐廳的精力充沛,有趣,平易近人,複古風格,”冷酷的說。
複古的形式來淘家具裝飾搭建而成的,像地鐵瓷磚線餐廳的牆壁。嚴峻的列表作為一個讓不同的四種元素路易路易核桃大街3611號,酒店在佩恩賓夕法尼亞大學的校園。
1。地板
團隊想要鑲嵌的整個地板路易路易。但這是一個很大的餐廳,“可能已經接近一百萬美元,並可能最終看起來像太多,“冷酷的說。相反,入口通道和酒吧區得到了閃閃發光的馬賽克。休息室,豪華的沙發和椅子,有一個橡木地板;主餐廳出現黑白棋盤模式;和二次餐廳有粉紅、綠色、琥珀色和白色大理石設計。”地板是我們最大的投資。我們想要引人注目,也描繪空間,”冷酷的說。
2。瓷磚的牆壁
那些vintage-looking地鐵瓷磚來自Fishtown後院。設計師凱特Rohrer知道收集器,積累瓷磚——其中許多是壞了。
“我們覺得有一個故事在這些瓷磚,“冷酷的說。“我們不想要的東西是完美的;我們希望有更多的曆史。如果你仔細看看牆,你會看到很多人被打破,與金槽填滿。當你走進去,你不馬上注意到它,因為有太多的事情要看,這是一個小小的驚喜,牆壁和地板是我最喜歡的餐館的一部分。”
3所示。照明
全球燈具,懸浮在表和安排在餐廳的中心像路燈襯裏巴黎的林蔭大道,是一個氛圍的關鍵部分,冷酷的說:“我認為人們低估了照明發揮作用。照明設計師與我們合作得到我們想要的表如何照亮完全正確。”
4所示。院子裏
天井座位包圍植物在一個天篷胡桃街,與餐廳的大窗戶前麵,讓路易路易室內外感覺、冷酷的說。
“當你走過,所有的窗戶和門,人坐在外麵,你真的可以感覺到能量溢出的餐廳,”她說。“在3月底,當所有的窗戶和門打開了。”
路易路易是食者費城餐廳設計的2018年冠軍。在接下來的幾個月裏,我們將發布一個特性之人的故事在每個獎項的贏家。讀到2018年度最佳餐廳Suraya在這裏。