紐約一家餐廳的菜單簡直就是一件藝術品

一小罐刷過的金屬脆餅。一罐不起眼的格蘭諾拉麥片。一瓶深色的香醋。這些都是世界頂級高級餐廳在用餐結束時送給客人的禮物之一。今年，一家新的品嚐菜單餐廳也加入了這一行列，它的外賣店懇求人們不要吃，但在玻璃窗格下欣賞著它。

這是一套10張的卡片，正麵是每道菜的精致、多彩、極簡的抽象描述，背麵是這道菜的食材清單，以及對其背景的簡要說明，無論是個人的、文化的還是曆史的。每張卡片都是在上菜之前呈現的，這是即將上的菜肴的一個引子，讓客人好奇這些活潑的線條、圓圈和曲線將如何組合成另一道菜，其靈感來自韓國的食材和技術。在品嚐菜單的最後，這些卡片被裝在盒子裏供客人帶回家，作為這頓飯的紀念品，同時也提供了對韓國文化和設計的入門知識。

備受好評的韓國餐廳Atomix於今年5月在紐約開業，並於上月獲得了米其林一星的稱號社交禮儀上必要的在高級餐廳，並以令人驚喜的方式放大它——並帶有獨特的韓國風格。在這裏，夫妻二人組合JungHyun“JP”Park和JeongEun“Ellia”Park創造了一個精致的空間，融入了深思熟慮的當代韓國設計細節。引人注目的雙層空間，定製製服，手工餐具，獨一無二的筷子，菜單卡和設計古董都是由一批韓國設計師精心打造的，樸氏夫婦急於向客人介紹他們的作品。綜合起來，這些元素為這頓飯注入了一種深思熟慮和安靜的親密感，把食物與藝術放在了一起，突出了韓國文化中不太為人知的方麵，其中最重要的是設計。

“烹飪也是一種藝術，主廚也是一位藝術家，”負責餐廳前廳的埃利亞·帕克(Ellia Park)說。“餐廳不僅僅是食物。這是客人的體驗，是整個空間——顏色如何，桌子的質地或椅子，或工作人員的穿著。”

結果是設計頭腦的一場真正的盛宴。克裏斯。李他回憶起自己去Atomix的經曆:“你隻是下載了他們提供給你的所有東西，因為每件事都經過了認真考慮。你在使用你所有的感官，所以有時你會超級不知所措。就像你去了古根海姆博物館或現代藝術博物館之後，在那裏走了一圈之後，(你會覺得)你的頭要爆炸了。”

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Atomix位於東30街一棟不起眼的公寓樓裏。帕克夫婦在尋找居民樓來開設一家餐廳，他們設想這家餐廳能創造一種更類似於在朋友家吃飯的體驗。Ellia Park在首爾一家建築公司的幫助下完成了這個設計，他說:“我們一直把它想象成一個隱藏的餐廳——不像高級餐廳那樣開放，而更像一個家，像來自(另一個)人的邀請。工作室的作家．“當你打開門，就像是另一個世界。”

客人通過前門進入一個黑暗的入口房間，在進入一個舒適的酒吧區之前，隻有一個掛燈。他們走下單調的單色樓梯，通往光線充足、通高的休息區。最後，深色大理石廚師櫃台映入眼簾，低矮的天花板和引人注目的聚光燈將客人帶回了舒適的氛圍中。溫暖、中性的顏色覆蓋了整個空間，並搭配了木材和石頭等自然材料。

客人在u型櫃台就座後，身穿灰色工作服(由韓國出生的紐約男裝設計師安成浩設計，他是樸氏夫婦的好朋友)的服務員將第一張菜單卡放在14名用餐者麵前;這出戲就開始了。

菜單卡有兩個重要功能。首先是後代。Ellia Park承認:“我們喜歡高級餐廳，但真的很難記住所有東西。”用這些卡片，“我希望所有的客人都能記住我們的經曆。”第二是有形性。“如果你把藝術掛在牆上，你就可以一直看到它，或者如果你做音樂，你就可以一直聽。但對於食物來說，如果你做了它，你吃了它，它就消失了。”事實上，許多客人把卡片裱起來，掛起來，給她寄照片。她說:“這真的讓我非常高興和自豪。”

在前兩季的菜單卡上，主廚JP帕克(JP Park)給首爾設計師吳佑梅(Youme Oh)寄去了詳細的注釋和每道菜的草圖，因為他想把它們放在盤子上。因為吳珊卓(她恰好是廚師的堂弟)從來沒有去過這家餐廳，她開始把菜單卡看作是了解食物的一種方式，幾乎就像一個學生一樣。她說:“我在想當你學習詞彙或一些新語言時用的抽認卡，因為我不是這種食物或烹飪的專家。”“JP給我的菜單就像一門新的語言。”

Oh認為Atomix的客人對韓國美食是陌生的，或者至少是對韓國美食的這種解讀，所以“韓國美食抽認卡”的想法就誕生了。一開始，他們是用真實的插圖來描繪菜肴，後來Oh意識到，簡單抽象的圖形不那麼多餘(食客可以隨便給食物拍照)，而且更適合反映客人對菜肴的個人反應和記憶。

這過去的秋天，第一課鞠覺亮配上一張卡片，卡片上是在綠色漸變背景上，紅白相間的線條圍繞三個黃色圓點旋轉，圍繞三個較大的綠色圓點旋轉。Oh解釋說，綠色的背景代表湯裏番茄的綠色和逐漸褪色的夏天，而中間的三個圓圈代表扇貝，黃色的圓點代表醃接骨木，波浪線代表番茄湯。

每道菜的陶瓷都是由韓國設計師手工製作的(在每張菜單卡上都有注明);許多人都是專門為他們所持有的菜肴量身定製的。“JP·樸告訴我，他想要一個盛國湯的碗，但他還不知道這個碗裏會放什麼，”吳說。除了菜單卡，他還設計了碗和盤子。廚師是她以前係列他要求製作粗糙、深色、釉色中性的類似瓷器——這與傳統的韓國陶瓷明顯不同，正如吳說的，傳統的韓國陶瓷往往是“非常均勻、清晰的邊緣和白色”。

除了陶瓷藝術家的名字，每張卡片都為課程提供了背景，JP Park偶爾會用他自己的曆史作為文本。“他的生活總是與食物有關，”Ellia Park說，她補充說，有時連她自己都對他的想法感到驚訝。自開業以來，這些筆記變得更加個人化，現在還散落著一些第一人稱的觀察:例如，一個韓國電視節目如何啟發了一道菜，以及廚師如何培養了對……的熱愛gim或者幹烤海帶。

這些軼事提供了真實的聯係點，這對樸氏夫婦來說很重要，他們六年前來到這個國家，一個人都不認識，也不打算長期居住。Atomix的所有設計細節都是為了與客人建立聯係，並以友好、方便的方式分享韓國文化。這包括第一道菜結束後，Ellia Park為食客奉上一盤筷子，每雙筷子都來自韓國藝術家和手工藝人多年來的手藝。這個手勢的靈感來自於可以自己選擇牛排刀的牛排館和可以選擇清酒杯的日本餐廳，它表明Atomix不僅僅是一家高級餐廳，也是一個文化場所。

更讓人印象深刻的是，這對夫婦沒有正式的設計背景(也沒有上過烹飪學校)。“我們就是喜歡設計——時裝設計、室內設計，我們喜歡設計的所有元素，”Ellia說，並指出所有的美學決定都是一起做出的。當他們在紐約開第一家餐廳Atoboy時，他們就想到了設計，但後來又在Atomix上磨磨頓挫。“阿托博伊是一個更時髦、更有趣、更隨和的地方，”埃利亞說。“我想為Atoboy尋找一種時髦的風格，更像街頭時尚，像Supreme。(她不排除未來可能推出時裝係列。)另一方麵，Atomix的氛圍是精致、平衡和高檔的。“我們對這裏的所有設計都非常仔細，我們選擇了每一件作品。”

Ellia Park認為韓國食物被不公正地低估了，尤其是與日本食物相比。她說:“在日本餐廳，人們會花幾百美元買壽司，但想到韓國菜，他們不想花超過50美元。”她指出，客人們對Atoboy第一季39美元的固定套餐菜單表示不滿。“對於非韓國人來說，韓國食物總是燒烤、辛辣食物或拌飯，但我們想向客人展示韓國美食的多樣性。我們希望改變美國和全世界人們對韓國料理的看法。”為此,Ato這個古朝鮮語是什麼意思禮物。

“(樸氏夫婦)很酷的一點是，”李說，“他們專注於尋找韓國和韓裔美國人一起工作，並真正慶祝這一傳統。”Lee是設計領域的相對新人，他曾為現代越南餐廳Di An Di和馬來西亞咖啡館Parlay做過品牌設計，這兩家餐廳都在布魯克林。他說，與韓國創意人士合作讓他能夠“倡導我真正相信的東西”。對我來說，和韓國人一起工作並受到他們的照顧真的很重要。”

Atomix主要是韓國設計，但也不是全部:一款德國設計師設計的燈Ingo毛雷爾掛在入口處，和當地的熱門工作室裝置創造了照明。Ellia Park列舉了Fäviken、Noma和Single Thread餐廳的整體設計給她留下了深刻的印象。“當然，當我去一家餐館時，我會查看菜單、餐盤、製服——所有的一切細節非常重要，”她說。“但我從整個空間以及它與所有東西的搭配中獲得了對設計的最大印象。”

Ellia Park現在提醒所有想要開餐廳的廚師朋友不要忽視細節，尤其是餐廳以外的細節。她說:“我在任何餐廳最重要的事情就是廁所。”“它必須總是幹淨，但也要溫暖舒適。如果他們連廁所都很小心，我也許可以在其他事情上信任他們。”

麗莎黃Macabasco是紐約皇後區的一名作家兼編輯。她的作品已發表在時尚和石板。
編輯器:莫妮卡伯頓